Scéna zachycuje klidný okamžik na Seině, kde na hladině vody jemně plují kusy ledu, čímž vytvářejí efemérní spojení mezi přírodou a zimní chladem. Monet maluje tuto krajinu v měkkém, téměř éterickém světle a vyvolává tak klidnou a reflektivní atmosféru. S tahy štětce, které se zdají tancovat ve své tekutosti, je snadné cítit chlad krajiny a slyšet jemné šplouchání vody o led; ticho scény vás obklopuje jako teplé deky proti chladu atmosféry.

Barevná paleta je nádherně umírněná, dominuje jí bledě modrá a stříbro-bílá, které se mísí s jemnými dotyky teplé rezavě červené, vycházející z stromů podél břehu řeky. Jak Monet využívá tyto odstíny - vrstvením a mísením s takovou dovedností - vytváří atmosféru hloubky, která vyzývá diváka, aby vstoupil do tohoto klidného okamžiku. Z historického hlediska toto dílo slouží jako vizuální dialog o přechodu od drsnosti zimy k nadějnému jaru; zpodobňuje nejen sezónní změnu, ale také inovativní přístup umělce k zachycení podstaty okamžiku prostřednictvím barvy a světla, což označuje významný pokrok v přechodu k impresionismu.