Obraz předkládá osamělou postavu, která sedí na jednoduché dřevěné židli, elegantně posazená, ale obklopená aurou melancholie. Oděná v živých odstínech žluté a červené, umělec zručně používá svoje dovednosti k vykreslení oblečení hodného klauna—plného radostných barev, ale {pronájem} smutku. Tvář figury je rozmazaná, což vytváří pocit tajemnosti a vyvolává zvědavost ohledně její skryté identity a emočního stavu. Tlumené pozadí, mozaika tmavě zelených a hnědých tonů, slouží k posílení živosti klaunova oblečení, zatímco současně posiluje osamělost této postavy; zdá se, že se okolí stále víc stahuje kolem této osamělé duše.

Kompozice navádí pohled diváka dolů podél těla figury; jedna noha se skládá přes druhou, čímž se zdůrazňuje posed, který ztělesňuje jak uvolnění, tak napjatou rezervu. Tato napětí je cítit, což je projev vnitřní konfliktu klauna—někoho, jehož role vyžaduje veselost, a přesto se obklopuje existenciálním tichem. Hluboký karmín nohou klauna kontrastuje se žlutým oděvem, což naznačuje dichotomii mezi radostí a smutkem, smíchem a melancholií. Emocionální účinek je hluboký; divák zůstává ve zvažování příběhu klauna, divně vyrovnávající hranici mezi výkonem a skutečnou zranitelností. Takový kousek evokuje běžná témata v životech interpretů, kde maska radosti často skrývá hlubší pocity osamělosti—poselství, které sice i nadále rezonuje v uměleckém zkoumání.