
Kunstforståelse
I maleriet fanger en slående kystscene essensen af naturens rå skønhed og viser et dramatisk samspil mellem land og hav. Klipperne stiger stejlt op, indrammet af de levende nuancer af vandet nedenfor, der reflekterer et kalejdoskop af blå og grøn. Klipperne stikker op af vandet, deres teksturerede overflader prydet med stænk af orange og okker, der indikerer leg med sollys, mens det danser på bølgerne. Himlen, malet med bløde pasteller, antyder en nært forestående storm og omslutter scenen i en følelse af forventning.
Monets brug af løse, udtryksfulde penselstræk giver værket en følelse af bevægelse, næsten som om man kan høre de milde bølger, der skvulper mod kysten, og de fjerne skrig fra mågerne. Dette stykke formidler ikke kun den æstetiske skønhed af Belle-Ile, men fungerer også som et spejl af Monets skarpe observation af naturligt lys og dets indflydelse på farve. Historisk set malede Monet dette i en transformativ fase af sin karriere, hvor han begyndte at lægge vægt på de følelsesmæssige aspekter af landskabet frem for striks realisme; denne del eksemplificerer smukt denne ændring.