L'œuvre présente une composition abondante de fraises et d'amandes, élégamment disposées sur un drap blanc. La vibrante couleur rouge des fraises, avec leurs minuscules graines réfléchissant la lumière, capture une essence de fraîcheur qui semble presque tangible. Chaque fraise paraît juteuse et prête à être cueillie et savourée. Autour des fraises, les amandes—certaines avec leur peau verte et lisse et d'autres révélées—ajoutent une texture contrastante et une douceur naturelle qui complètent la douceur du fruit. Visuellement, la composition est riche mais simple, encapsulant un instant d'abondance qui invite le spectateur à contempler les plaisirs simples de la nature.

En utilisant des coups de pinceau rapides typiques de l'impressionnisme, l'artiste évoque un sentiment de vitalité dans cette nature morte. Les couleurs sont vives mais harmonieuses, avec des rouges chauds et des verts doux créant un équilibre agréable. Le tissu blanc agit non seulement comme un fond, mais renforce également la luminosité des fruits, presque en brillants sous la lumière. Le coup de pinceau de Renoir transmet chaleur et intimité, vous faisant ressentir la tendresse de la scène. Cette peinture évoque la nostalgie, peut-être en évoquant des souvenirs de journées ensoleillées, de réunions estivales ou de petits-déjeuners tranquilles. En tant qu'œuvre de la fin du XIXe siècle, elle reflète la quête de Renoir pour capturer la vie quotidienne avec un accent sur la lumière et la couleur, marquant une évolution importante dans la représentation des thèmes quotidiens dans l'art.