L'opera cattura il maestoso Taj Mahal, che si erge maestoso contro un sereno cielo blu. L'artista ha rappresentato con cura la struttura iconica in brillante marmo bianco, le sue intricate incisioni e la cupola riflettono una luce eterea. È impossibile non sentire una sensazione di tranquillità che emana da questa scena, specialmente mentre i riflessi del Taj brillano delicatamente sulla superficie calma dell'acqua. A destra, le robuste fortificazioni rosse forniscono un forte contrasto con la bellezza delicata del mausoleo. Non è solo una rappresentazione; è una testimonianza pulsante d'amore e eredità, invitandoci a esplorare la sua ricca storia.

Una notevole gamma di colori dà vita alla scena: i rossi profondi della fortezza si fondono armoniosamente con il blu freddo del cielo e i verdi vivaci che incorniciano l'acqua aggiungono vitalità alla composizione. L'equilibrio all'interno del pezzo è realizzato magistralmente, guidando gli occhi dello spettatore senza sforzo attraverso la tela. Si può quasi sentire il leggero ondeggiare dell'acqua, percepire la dolce brezza e immaginare i sussurri della storia che risuonano attorno a questa meraviglia architettonica, rivelando la profonda apprezzazione di Vereshchagin per il patrimonio culturale e la bellezza di questo monumento senza tempo.