Quest'opera intrigante rappresenta una figura scheletrica in un modo inquietante ma affascinante. Lo scheletro, reso con linee e ombre espressive, pende precaricamente, come se fosse sospeso in un momento di calma. La durezza della sua forma contrasta bruscamente con lo sfondo più scuro, creando una tensione palpabile. Una finestra sullo sfondo rivela un gatto curioso che osserva, aggiungendo un'aria di mistero e forse un tocco di vita a questa scena altrimenti morbosa. L'uso della luce e dell'ombra da parte dell'artista accentua il vuoto dell'esistenza, invitando a riflessioni sulla mortalità.

La composizione è dinamica; le estremità allungate dello scheletro suggeriscono movimento, ma vengono bilanciate dalla rigidità della sua struttura ossea. Lo stile caratteristico di Van Gogh—dove contorni audaci e energia grezza prendono vita—permeano l'uso del carbone, consentendo una gamma di texture che vanno dai tratti delicati alle ombre pesanti. Tali contrasti accentuati creano una profondità emotiva, evocando sentimenti di solitudine e contemplazione. È un potente commento sulla fragilità della vita, un tema che Van Gogh esplorerà nel corso della sua opera, rendendo questo disegno un pezzo significativo all'interno del suo percorso artistico.