Диана со спутницами

Категория:
Создано:
1655
Нравится:
0
Размеры:
Скачать:
Новые пользователи получают 4 бесплатных кредита. 2K стоит 1 кредит; 4K и Ultra HD тарифицируются по разрешению. Работы общественного достояния можно использовать в коммерческих целях.
Основные цвета
Public domain download summary
Эта работа предоставляется как ресурс общественного достояния. Файл 2K стоит 1 кредит; файлы 4K и Ultra HD тарифицируются по разрешению.
Анализ произведения
«Диана со спутницами», также называемая «Диана и её нимфы», — картина маслом на холсте Йоханнеса Вермера начала — середины 1650-х годов (около 1653–1656), хранящаяся в Маурицхёйсе в Гааге с 1876 года.
Возможно, это самая ранняя сохранившаяся картина Вермера; учёные не сходятся во мнении, была ли она написана до или после «Христа в доме Марфы и Марии». Богиня Диана с полумесяцем на диадеме сидит на скале в свободном жёлтом платье, а коленопреклонённая спутница омывает её ногу над медным тазом. Другая нимфа с полуобнажённой спиной сидит позади, третья держит собственную ногу в позе, напоминающей античного «Вынимающего занозу», а четвёртая стоит в стороне с опущенными глазами; в левом нижнем углу сидит собака возле чертополоха. Вместо драматических эпизодов с Актеоном или Каллисто Вермер показывает тихую минуту туалета богини — без охотничьего снаряжения и с лицами, погружёнными в тень. Артур Уилок находит в ней торжественность, близкую скорее христианской, чем мифологической традиции: омовение ноги напоминает Марию Магдалину, омывающую ноги Христа.
Плотные фигуры, густая пастоза и затенённые лица указывают на Рембрандта, а настроение сравнивали с его «Вирсавией» 1654 года; связующим звеном мог быть Карл Фабрициус, бывший ученик Рембрандта, работавший в Делфте. Картину также часто сравнивали с «Дианой» Якоба ван Лоо около 1648 года.
О её истории до середины 19 века ничего не известно. На распродаже Голдсмида в Париже 4 мая 1876 года она была куплена для нидерландского государства как работа Николаса Маса, поскольку её подпись была изменена; сомнения в атрибуции сохранялись примерно до 1901 года, когда Абрахам Бредиус и Виллем Мартин отметили её близость к «Марфе и Марии». Холст, ныне 98,5 × 105 см, был обрезан, потеряв около 15 см справа, а реставрация 1999–2000 годов обнаружила, что участок синего неба в правом верхнем углу — добавление 19 века, которое реставраторы закрыли листвой.