Марс, обезоруживаемый Венерой и тремя грациями

Категория:
Создано:
1824
Нравится:
0
Размеры:
Скачать:
Новые пользователи получают 4 бесплатных кредита. 2K стоит 1 кредит; 4K и Ultra HD тарифицируются по разрешению. Работы общественного достояния можно использовать в коммерческих целях.
Основные цвета
Public domain download summary
Эта работа предоставляется как ресурс общественного достояния. Файл 2K стоит 1 кредит; файлы 4K и Ultra HD тарифицируются по разрешению.
Анализ произведения
«Марс, обезоруживаемый Венерой и тремя грациями» (Mars désarmé par Vénus et les Grâces) — последняя большая картина Жака-Луи Давида, масло на холсте размером 308 × 265 см, подписанная L. DAVID BRUX 1824 и хранящаяся в Королевских музеях изящных искусств Бельгии в Брюсселе (инв. 3261).
Давид написал её в изгнании в Брюсселе, где поселился после падения Наполеона; когда он начал её, ему было за семьдесят, и работал над ней около трёх лет. Готовый холст он отправил в Париж на Салон 1824 года, в момент, когда там набирал силу романтизм. Критики поначалу говорили о нём относительно мало, а те, кто говорил, останавливались на технике, а не на политическом изгнании художника; с тех пор её репутация выросла. Как и «Убийство Марата», она была завещана Жюлем Давид-Шассаньолем в 1886 году и поступила в музей в 1893 году.
В храме, парящем на облаках, Венера, видимая со спины, склоняется к Марсу и протягивает ему венок из цветов, а три грации уносят его шлем и щит и наливают нектар в чашу, и Купидон развязывает ему сандалию. Марс отдаёт свой меч, не глядя на него, но всё ещё держит копьё вертикально; два голубя рядом с парой олицетворяют любовь. Большинство натурщиков были из брюссельского театра Ла Монне: актриса Мари Лесюэр позировала Венере, Люсьен Петипа — Купидону, один из абонентов театра — Марсу, а одна из граций была любовницей принца Оранского.
Картина смешивает идеализированные формы мифологической живописи с пристальным, почти реалистическим вниманием к телам и предметам — сочетание, уже опробованное в «Амуре и Психее» Давида. Историки искусства читали торжество любви над войной как отход от сурового мужского героизма таких произведений, как «Клятва Горациев», а Филипп Бордес и Сатиш Падияр рассматривали её как переработку — даже разоружение — Давидом собственного раннего неоклассического языка.