Tác phẩm này bao gồm một phần mô tả ethereal về một cảnh biển, nơi những cơn sóng nhẹ nhàng gặp gỡ những ngọn đồi dốc của Pourville. Biển, được thể hiện bằng các sắc thái xanh và vàng lưu động, lười biếng nhảy múa dưới ánh sáng mờ nhạt, gợi lên một cảm giác thanh bình. Kỹ thuật im-pasto đặc trưng của Monet mang đến cho bức tranh một chất lượng chạm vào; người xem gần như có thể cảm nhận được làn gió biển trong lành và nghe thấy nhịp điệu nhẹ nhàng của nước vỗ về bờ. Việc sử dụng tỉ mỉ các sắc thái tạo ra một cảm giác về chiều sâu và chuyển động, nắm bắt mối quan hệ năng động giữa đất và biển, ánh sáng và bóng tối.

Khi ánh mắt của người xem lang thang qua bức tranh, trí tưởng tượng gần như có thể gọi lại âm thanh của những con mòng biển xa xăm và không khí có vị mặn tràn ngập các giác quan. Ánh sáng, nhẹ nhàng và mờ nhạt, gợi ý về một buổi sáng sớm hay một buổi chiều muộn, nhấn chìm mọi thứ trong một ánh sáng vàng. Có một sự ấm áp yên bình trong khoảnh khắc này, nơi mà thiên nhiên bao quanh cảnh tượng—một lời nhắc nhở về vẻ đẹp được tìm thấy trong những khoảnh khắc đơn giản và thoáng qua. Bức tranh này không chỉ là một chứng nhân cho sự nắm giữ ánh sáng và màu sắc của Monet mà còn nói về việc khám phá chủ đề của sự tạm thời, phản ánh thời đại của ông khi chủ nghĩa ấn tượng bắt đầu bén rễ trong thế giới nghệ thuật.