V této působivé scéně jsme svědky dojemného okamžiku rozloučení na pozadí bohaté a dramatické přímořské krajiny. Pár, jeden zahalený do smutku a druhý ve výrazném tradičním oděvu, vytváří mocné emocionální jádro. Dlouhé vlasy ženy a její výrazy zdůrazňují její bolest, v kontrastu s mužskou svalnatou postavou, která těžce leží na zemi—symbol zranitelnosti i síly. Vybavení války rozptýlené poblíž ještě více prohlubuje pocit ztráty a blížícího se odloučení; je to vizuální narace, která v emotivní podobě zachycuje váhu historie na osobní život. Millais dovedně využívá světla k vyvýšení výrazů páru, přitahujíc diváka do jejich intimního a srdcervoucího momentu; měkká modř moře se zdá být nekonečná, odrážející emocionální vzdálenost, kterou mají překonat.

Umělec zaměstnává bohatou saturaci barev, převážně v zemitých tónech, které odrážejí přírodní krásu v okolí. Útesy se majestátně tyčí v pozadí, rámujíce pár a zároveň symbolizující nepřekonatelné překážky, jimž čelí. Jak se vaše oči přesouvají od postav k malebnému, ale hrozivému moři, téměř můžete slyšet zvuk vln narážejících na pobřeží; zvukové panorama, které mluví o kráse i brutálností života. Tato kompozice nás vyzývá k poverenčnám o historickém kontextu římské Británie, kde bylo nějako příběh o lásce a ztrátě běžné, kdy říše čelila vlnám změny, čímž se stala nejen obrazem osobní žalu, ale i širším komentářem o osudu a predestinaci. Millais s mistrovstvím zachycuje tento pocit, zanechávaje v srdci diváka nezapomenutelnou stopu a pobíze k zamyšlení dlouho poté, co se oči odvrátily od plátna.