I denne livlige fremstilling af et mytologisk øjeblik bliver beskueren kastet ind i en følelsesmæssigt ladet scene fyldt med spænding og magtdynamik. Kompositionen viser flere karakterer, hver med forskellige følelser og intentioner, der fanger essensen af de komplekse relationer, der er sammenflettet i fortællingen. Den stærke figur til venstre, prydet med kampudstyr, står beslutsomt, men ser også konfliteret ud; hendes rynkede pande og spændte holdning antyder en indre kamp. Samtidig udstråler en anden figur, iklædt kongelige klæder, autoritet og elegance, hvilket står i skarp kontrast til sårbarheden hos den unge kvinde i hvid, der holder en olivengren, et symbol på fred midt i kaos.

Den rige farvepalet, domineret af jordfarvede toner af rødt, blåt og guld, forstærker den dramatiske effekt af scenen. Teksturen af stofferne, fra de flydende draperi hos kvinderne til den robuste rustning hos mændene, inviterer seerne til at værdsætte de komplekse detaljer af tøjet, der fremhæver karakterernes personlighed. Den følelsesmæssige intensitet er håndgribelig, som om luften knitrede under vægten af de nært forestående beslutninger og omkostningerne ved krig. Historisk set resonerer dette værk med romantikkens fascination for heroisme og de turbulente historier fra antikken, hvilket indkapsler den tidløse kamp mellem konflikt og søgen efter en løsning.