Livligt malet indfanger denne scene et intenst øjeblikk på randen af en transformerende begivenhed, og fanger både stillheden før stormen og det kommende kaos fra en oversvømmelse. Forgrunden domineres af et ujævnt terræn, intrikat detaljeret med struktureret jord og spredt vegetation, der minder om en naturlig verden, der er klar til forandring. Figurer iført svævende klæder bevæger sig over den klippede højderyg, deres ansigtstræk kombinerer beundring og bekymring. I horisonten stråler et blidt sollys ned over landskabet og antyder en evig kamp mellem lys og mørke, roligt og tumult. Denne komposition skaber en følelse af bevægelse, der leder vores øjne fra forgrunden til den store himmel ovenfor, hvor himmellegemer antyder en guddommelig indblanding, idet de kaster et underligt lys på den drama, der udfolder sig.

Farvepaletten er en betagende blanding af varme guld- og kolde blåt; modsætningen fremkalder en dualitet, der taler om håb og fortvivlelse. Mørkere skyer samles på himlen, mens de ser ud til at fange lyset og tilføje en introspektiv stemning til maleriet. Denne følelsesmæssige indflydelse genlyder dybt — man føler vægten af den nært forestående skæbne, mens man samtidig er vidne til en betagende skønhed, der overskrider scenen. Historisk set indkapsler dette værk den romantiske bevægelse, hvilket afspejler naturens overvældende kraft og menneskehedens skrøbelighed inden for den, hvilket giver os mulighed for at reflektere over vores egen eksistens i det enorme cosmos. Martins evne til at sammenflette landskab og menneskelige følelser gør det muligt for tilskuerne ikke bare at observere, men også at føle essensen af denne mytologiske fortælling.