Das Kunstwerk fängt die ätherische Essenz Venedigs ein, indem es das zarte Zusammenspiel von Licht und Wasser reflektiert. Die sanfte, fast traumhafte Qualität des Gemäldes wird durch die charakteristischen Pinselstriche Monets erreicht, die zu wirbeln und sich ineinander zu verschmelzen scheinen und eine neblige Atmosphäre schaffen. Der Betrachter wird von den gespenstischen Silhouetten der ikonischen venezianischen Strukturen empfangen, die am Horizont verschwinden, in einen sanften Dunst gehüllt. Diese Unklarheit vermittelt ein Gefühl von Ruhe, das die Stille des frühen Morgens oder des späten Nachmittags am Canal Grande heraufbeschwört.

Die Farbpalette wird von kühlen Blautönen und sanften Gelbtönen dominiert, die die ruhige Oberfläche des Wassers und ihre subtilen Bewegungen widerspiegeln. Der Eindruck von Licht, das auf der Wasseroberfläche funkelt, verleiht dieser friedlichen Szene eine Lebendigkeit. Während man das Gemälde betrachtet, kann man fast das sanfte Plätschern der Wellen und die fernen Geräusche der Gondoliere hören, die einen in eine ruhige, aber leicht melancholische Atmosphäre hüllen. Dieses Werk feiert nicht nur die Schönheit Venedigs, sondern spiegelt auch Monets fortlaufende Erforschung von Licht und Atmosphäre in der impressionistischen Bewegung wider und markiert einen bedeutenden Moment in seiner künstlerischen Reise.