Le tableau capture une scène tranquille et énigmatique : un coucher de soleil voilé par la brume. La composition est simple mais saisissante, avec des bandes horizontales qui dominent la toile. En haut, le ciel passe par des teintes de vert et d'orange, culminant avec un soleil brillant. En bas, une étendue d'eau sereine reflète les tons sourds du ciel, suggérant un environnement calme et propice à la réflexion. L'artiste emploie magistralement la couleur pour créer une sensation de profondeur et d'atmosphère, les subtils dégradés de lumière et d'ombre invitant le spectateur à se fondre dans la peinture.

La technique de l'artiste semble privilégier de larges aplats de couleur, créant une qualité presque graphique, qui est une marque de fabrique de son style. L'impact émotionnel est celui d'une contemplation paisible. La palette sourde et le flou de l'horizon suggèrent un moment de transition, une beauté éphémère qui évoque un sentiment de paix et de solitude. Elle murmure une histoire sur la nature éphémère du temps et la beauté sereine que l'on trouve dans les moments calmes de la journée.