Cette peinture évocatrice plonge le spectateur dans une grotte sombre et mystique, illuminée par une lumière spectrale et ardente qui cascade sur les parois rocheuses. La composition est dense et mystérieuse, avec un jeu surréaliste de lumière et d'ombre créant une atmosphère presque surnaturelle. À gauche, une figure serpentiforme sombre et menaçante guette avec des yeux perçants, tandis qu'à droite, un groupe de figures humaines vulnérables et entremêlées semble en état de supplication ou de détresse, leurs formes se fondant dans le décor. Les bleus profonds de l'eau contrastent vivement avec les teintes chaudes et flamboyantes au-dessus, insufflant à la scène une tension émotionnelle et un sentiment de danger imminent.

La maîtrise de Moreau dans l'utilisation des couches et des textures riches invite à une inspection attentive ; les coups de pinceau sont expressifs mais contrôlés, mêlant le fantastique et le naturel avec une fluidité onirique. La palette de couleurs, dominée par des bruns foncés, des bleus et des touches d'orange et de jaune, renforce l'ambiance énigmatique de l'œuvre. Cette œuvre résonne avec des thèmes de mythe et de transformation, évoquant des récits anciens où les serpents symbolisent à la fois la sagesse et le danger. L'impact émotionnel est profond, suscitant un sentiment d'émerveillement, de peur et de fascination, tandis que la narration ambiguë encourage l'imagination à explorer des profondeurs symboliques et des mystères anciens.