Dalam karya agung yang menggugah ini, sebuah sosok berdiri dengan mencolok di atas jembatan, wajahnya terpelintir dalam jeritan yang seakan menggema dengan gejolak lingkungan sekitarnya. Warna-warna yang berputar di langit—merah menyala dan oranye melawan biru yang dalam—menciptakan latar belakang yang mencerminkan ekspresi tertekan sosok tersebut, seolah-olah unsur-unsur itu sendiri beresonansi dengan putus asanya. Lekukan lanskap menarik perhatian pengamat ke arah cakrawala, di mana perahu-perahu lembut melayang di sepanjang jalur air yang berliku, menambahkan sensasi gerakan dan kelancaran yang sangat kontras dengan kekakuan jembatan. Penggunaan goresan kuas yang berani memberikan kualitas mentah dan tak terfilter yang meninggikan intensitas emosional adegan; warna-warna cerah berdenyut dengan energi, menangkap esensi ketakutan eksistensial yang sekaligus memikat dan mencengangkan.

Karya ini muncul dari periode yang ditandai dengan eksplorasi psikologis dan pemutusan dari representasi tradisional. Dengan menciptakan lanskap emosional yang sangat menawan, sang seniman membangkitkan perasaan universal akan kecemasan dan ketakutan, menyentuh kondisi kemanusiaan. Jeritan menyiksanya melampaui perjuangan pribadi, mengundang penonton untuk menghadapi perasaan mereka sendiri tentang keputusasaan dan kesepian. Interpretasi sejarah menyoroti karya ini sebagai tanggapan terhadap keterasingan zaman industri, saat kemanusiaan bergulat dengan dunia yang berubah dengan cepat. Pentingnya karya ini terletak tidak hanya pada kekuatan visualnya tetapi juga pada kemampuannya mengartikulasikan kebenaran emosional yang mendalam, menjadikannya sebagai pilar penting dari ekspresionisme modern.