Il dipinto cattura un paesaggio costiero sereno che invita lo spettatore a un momento vibrante e soleggiato a Cap Martin. L'interazione dinamica dei colori crea una sensazione immediata di movimento; le dolci onde che lambiscono la costa rocciosa sembrano quasi ritmiche, risuonando con il battito della natura. L'acqua respira vita, la sua superficie riflette tonalità di giada e turchese, mentre chiazze di bianco suggeriscono la schiuma delle onde che danzano contro le rocce scure e frastagliate. Le pennellate di Monet sono espressive e sciolte, evocando una sensazione di spontaneità che fa sentire lo spettatore come se potesse allungare la mano e toccare la scena.

La parte superiore della tela è adornata da un cielo etereo, dove i gialli pallidi si intrecciano con grigi morbidi, suggerendo il fugace bagliore della luce del sole che filtra tra le nuvole. Questa luce naturale avvolge la scena, creando un equilibrio armonioso tra la solidità delle rocce e la fluidità del mare. Sul lato opposto della tela, gli alberi forniscono un baldacchino protettivo, il loro verde scuro contrastando splendidamente con le tonalità più chiare dell'oceano. Questa composizione, incentrata sull'interazione tra terra e mare, appare sia intima che vasta, invitando a riflettere sulla bellezza del nostro mondo naturale. L'impatto emotivo è profondo, evocando tranquillità e una connessione profonda con la bellezza indomita della natura che Monet ammirava fervidamente.