Questo dipinto evocativo cattura una scena drammatica ambientata nelle vaste pianure americane, dove l'ultimo branco di bufali è rappresentato in un momento di tensione e lotta tra vita e morte. La composizione bilancia magistralmente l'immensità del paesaggio con l'intensa azione in primo piano: un nativo americano a cavallo che carica contro un bufalo, lancia pronta all'attacco. L'uso della luce è straordinario: tonalità dorate morbide illuminano le pianure mentre proiettano lunghe ombre che accentuano la sensazione di un giorno e di un'era che stanno per finire. Il cielo è dipinto con blu e grigi attenuati, suggerendo una giornata nuvolosa o una luce calante, che aggiunge un tono cupo che risuona con il tema del declino della popolazione di bufali.

I contrasti di texture tra il pelo ruvido del bufalo, il manto liscio del cavallo bianco e i resti ossei sparsi nell'erba aggiungono profondità e complessità alla scena. La palette di colori è terrosa e naturale, dominata da marroni, verdi e ocra, evocando la crudezza della natura selvaggia. Dal punto di vista emotivo, il dipinto suscita nostalgia e perdita, oltre ad ammirazione per la feroce lotta per la sopravvivenza. Rappresenta un momento cruciale nella storia americana: la quasi estinzione del bufalo e i profondi cambiamenti portati dall'espansione verso ovest. La tecnica meticolosa dell'artista e la narrazione drammatica rendono quest'opera un potente tributo a una frontiera che scompare e a uno stile di vita che svanisce.