L'opera cattura una scena tranquilla di un frutteto, probabilmente ispirata dai paesaggi lussureggianti di Valencia. Il primo piano è dominato da numerosi alberi di arancio, i cui frutti vibranti contrastano magnificamente con i verdi profondi del fogliame. Un muro bianco e rustico circonda la proprietà, suggerendo la presenza umana mentre enfatizza l'abbondanza della natura. La tavolozza dei colori del dipinto è calda e accogliente; morbidi aranci, verdi ricchi e sottotoni terrosi creano un'armonica miscela che evoca calore e serenità. C'è un delicato gioco di luce attraverso la scena, illuminando le texture degli alberi e le qualità rustiche del muro, invitando lo spettatore a perdersi in questo ambiente idilliaco.

Sul fondo, dolci colline si ergono delicatamente, conferendo profondità alla composizione, mentre un cielo tenue insinua la luce del tardo pomeriggio. L'effetto globale è quello di una pace, come se lo spettatore potesse quasi sentire la leggera brezza e ascoltare il fruscio delle foglie. Questo paesaggio non è solo una rappresentazione della natura; parla della connessione tra gli esseri umani e l'ambiente, evidenziando la bellezza della vita rurale e la semplicità trovata nelle scene pastorali. L'impatto emotivo è profondo; suscita nostalgia e apprezzamento per la bellezza che ci circonda, catturata con la notevole abilità di Sorolla nel ritrarre la luce e la bellezza naturale.