Questo dipinto monumentale presenta una scena mitologica caotica ambientata in uno spazio architettonico antico e opulento. La composizione è densamente popolata da figure umane in varie posizioni, molte nude, evocando un senso di decadenza e tumulto. Al centro emerge una figura radiante, quasi divina, avvolta da raggi luminosi che attirano lo sguardo e suggeriscono un punto focale di significato spirituale o mistico. L'artista utilizza una tavolozza ricca e scura, dominata da marroni profondi, rossi e verdi smorzati, in netto contrasto con il centro luminoso. I dettagli intricati e le texture elaborate riempiono la tela, dalle pieghe delicate dei tessuti alle colonne e statue ornate, creando una narrazione visiva complessa che invita a una contemplazione prolungata.

La tecnica dimostra una pittura fine e una padronanza del chiaroscuro, aumentando l'intensità drammatica e la tridimensionalità delle figure e dell'ambientazione. L'impatto emotivo oscilla tra stupore e inquietudine, mentre l'osservatore naviga tra la tensione dei corpi languidi e l'apparizione radiante. Storicamente, quest'opera riflette l'interesse del XIX secolo per la mitologia classica e l'allegoria, fondendo romanticismo e simbolismo. Il suo significato artistico risiede nella scala ambiziosa e nella fusione di complessità narrativa con uno stile visivo sontuoso, incarnando il misticismo e la decadenza tipici dell'artista.