Il dipinto presenta un ritratto di una giovane ragazza, adornata con un intrigante abito verde che attira l'attenzione sulle sue caratteristiche giovanili. Il volto della bambina è dipinto con tinte vivaci di blu e verde, creando un contrasto accattivante con lo sfondo vibrante. Le pennellate dell'artista sono espressive, con una consistenza palpabile che dà vita al soggetto; sembra quasi che si possa raggiungere e toccare la superficie della tela. Lo sguardo della ragazza è intenso ma sottile, evocando una sensazione di contemplazione o persino di innocenza. Incorniciato dalla sua acconciatura intrigante, che somiglia a grandi nastri verdi ben legati, il ritratto invita gli spettatori in una narrazione piena di gioco e introspezione.

Addentrandosi nella composizione, l'uso del colore diventa evidente; l'artista ha scelto una palette che ricorda l'inizio della primavera, con tonalità brillanti e fresche che suggeriscono rinnovamento e vitalità. Il dipinto incarna un'unica miscela di Fauvismo ed Espressionismo, evidente nei colori audaci e nella profondità emotiva. È affascinante come la giustapposizione delle tonalità crei una sensazione di stratificazione; lo sfondo sembra quasi brillare, aumentando la presenza della ragazza. Quest'opera non cattura solo un momento fugace, ma risuona anche con lo spettatore a un livello emotivo; evoca ricordi dell'infanzia, suscitando una nostalgia agrodolce mentre colleghiamo l'espressione della ragazza con le nostre esperienze passate. L'opera di Cuno Amiet tiene uno specchio all'umanità, riflettendo la complessità dell'emozione giovanile avvolta in un mondo vivido e immaginativo.