セバスチャン・ペザー

セバスチャン・ペザー（Sebastian Pether、1793年 – 1844年）は、月光、夕焼け、火の光の情景描写で知られるイギリスの風景画家でした。これらのテーマは、父エイブラハム・ペザーと弟ヘンリー・ペザーを含む芸術家一家「ムーンライト・ペザーズ」の著名な一員としての地位を確立しました。1793年11月24日にロンドンで生まれ、チェルシーのセント・ルーク教会で洗礼を受けたセバスチャンは、父も夜景を専門としていたため、強い芸術的血統を受け継ぎました。幼い頃からこの特定のジャンルに没頭し、それが彼のキャリアと芸術的アイデンティティを定義しましたが、その人生はかなりの困難と絶え間ない経済的安定のための闘いに特徴づけられました。

長男として、セバスチャン・ウィリアム・トーマス・ペザーは父エイブラハムから直接芸術教育を受け、その技法と主題の好みを忠実に踏襲しました。彼はすぐに光と影の微妙なニュアンス、特に月の霊妙な輝きと火の劇的な揺らめきを捉える能力を身につけました。しかし、ペザーの私生活はすぐに大きな困難に直面しました。彼は若くして結婚し、9人の子供をもうけ、大家族の父となりました。この家庭的責任は、有利な依頼や頻繁な展覧会の機会が限られていたことと相まって、収入を渇望する彼の窮状を利用し、精巧に描かれたキャンバスにわずかな金額しか支払わない画商に不安定な形で依存せざるを得ない状況に追い込みました。これらのプレッシャーにもかかわらず、ペザーは知性と教養のある人物であり、外科医アンドリュー・ジュークスに提案したとされる胃ポンプの最初の概念を主張さえしました。

ペザーの芸術作品は、主に月光、夕焼けの暖かい色合い、または火の劇的な強さによって照らされた、雰囲気のある効果に満ちた風景を特徴としていました。彼の作品はしばしばロマンティックな感受性を特徴とし、時にはリージェンシー時代やヴィクトリア朝初期の趣味にアピールした想像力豊かな建築的および地形的幻想画である「カプリッチョ」にも挑戦しました。一部の同時代および後年の記述では、セバスチャンの絵画に「緑がかった色調」が見られる傾向が指摘され、彼のパレットが家族の作品群の中でわずかに区別されているとされていますが、より広範なペザー家のスタイルは、深みとドラマを生み出すための明暗法（キアロスクーロ）の熟練した使用とも関連付けられています。たとえ経済的報酬が乏しかったとしても、夜の世界の神秘と崇高な美しさを伝える彼の能力は、彼の魅力の中心でした。

キャリアを通じて、セバスチャン・ペザーは一貫したパトロンを確保したり、主要な美術機関を通じて広範な公的評価を得たりすることが困難でした。彼の作品はロイヤル・アカデミーで展示され、特に1814年の「チェルシー橋からのドルリー・レーン劇場の破壊の眺め」が注目されました。もう一つの重要な作品である「旋風に襲われたキャラバン」は、ペザーの唯一知られている一貫したパトロンであるジョン・フレミング・レスターによって1826年に依頼されました。彼の才能と生産性にもかかわらず、当時の美術市場、特に強力なコネクションや独立した手段を持たない芸術家にとっては過酷なものでした。画商への依存は、彼の絵画がしばしば安価かつ迅速に販売されることを意味し、経済的苦境からの休息はほとんどありませんでした。特に落胆させられた出来事は1842年の春に起こり、額縁職人の助けを借りてロイヤル・アカデミーに提出した3点の絵画が拒否され、認知を求める彼の継続的な闘いを浮き彫りにしました。

ペザーの晩年は、深刻な個人的悲劇と絶え間ない経済的困窮によって影が薄くなりました。彼は成長した子供たちのうち3人を結核で失い、彼自身の死の直後には、別の息子が手の事故による破傷風で亡くなりました。彼の長男ウィリアムはモザイク芸術家としてのキャリアを追求しました。これらの壊滅的な損失は、大家族を養うという絶え間ないプレッシャーと相まって、間違いなく彼の幸福に大きな打撃を与えました。セバスチャン・ペザーは比較的若く、51歳で、1844年3月14日にロンドンのバタシー・フィールズ、ヨーク・コテージで「炎症性発作」により亡くなりました。彼の死は、生き残った家族を窮乏状態に陥れ、彼らの支援のために公的な募金が必要となりました。数年後の1876年11月には、『ロンドン・タイムズ』紙で、針仕事で視力を損ない困窮していると言われた生き残った娘のために慈善の訴えがなされました。

セバスチャン・ペザーの遺産は、逆境に満ちた人生にもかかわらず、光と闇の相互作用を巧みに探求した魅惑的な風景を一貫して制作した才能ある芸術家としてのものです。「ムーンライト・ペザーズ」の一人として、彼はイギリス美術における独特の家族的伝統に貢献しました。しかし、彼の作品は時折誤って鑑定されることがあり、しばしば弟ヘンリー・ペザーの作品と混同されました。ヘンリーの絵画は一般的に署名があり、より写実的で洗練されていると考えられていました。セバスチャンの物語は、19世紀の多くの芸術家が直面した経済的脆弱性を痛切に思い起こさせます。同時代の一部の芸術家のような経済的成功や広範な名声を得ることはありませんでしたが、彼の絵画は、その雰囲気の美しさ、夜のロマンティックな喚起、そしてそれらが伝える静かなドラマのために評価され続けており、彼の時代のイギリス風景画家の中で注目すべき人物としての地位を確保しています。