Trådt inn i et livlig rike der energien fra nattelivet er håndgripelig, men også preget av dystre nyanser. Kafeen, avbildet med en nesten teatralsk kvalitet, lever opp gjennom kunstnerens mesterlige penselførsel; snurrende strøk og tykk impasto skaper en taktil opplevelse på lerretet. Det sentrale biljardbordet fanger blikket, den grønne filten inviterer, men ser også noe isolert ut i dette rommet fylt med dempet lys og skygger. I denne fascinerende fremstillingen dukker figur etter figur opp, og legger nye lag til scenen - en ensom mann ved baren, ånden hans ser ut til å være fortapt, mens andre ser ut til å være dypt inne i refleksjon eller samtale, hver og en fordypt i sin egen unike verden. De livlige røde og dype grønne fargene skaper en slående kontrast som gir gjenklang til de intense følelsesmessige tilstandene sammenvevd i kaféets atmosfære.

Når det gjelder følelsesmessig innvirkning, resonnerer maleriet dypt, og gir en følelse av ensomhet til tross for den åpenbare selskapet rundt karakterene. Hver figur, enten de er involvert i å drikke eller fortapt i tanker, skaper en følelse av eksistensiell kontemplasjon. Lampene - som glitrende øyne som observerer fortellingen - avgir et eterisk lys, som belyser ikke bare det fysiske miljøet, men også antyder dypere indre kamper. Malt i en tid av stor personlig turbulens for kunstneren, fungerer dette verket ikke bare som et visuelt under, men også som en intim refleksjon av Van Goghs opplevelser, og blir dermed et betydningsfullt verk for å forstå skjæringspunktet mellom kunst og følelser i hans kreative reise.