Desdobra-se diante de nós uma paisagem serena e suave que captura um prado verdejante salpicado de delicadas flores amarelas que parecem dançar suavemente sob um céu nublado e macio. O primeiro plano mostra uma relva vibrante e quase palpável que se estende em direção a um caminho branco que convida o olhar a adentrar a pintura, sugerindo um passeio tranquilo e contemplativo. Mais além, uma densidade de árvores e arbustos esconde algumas casas com telhados vermelhos, numa perfeita harmonia entre o natural e o humano. Ao fundo, uma linha de montanhas azulado-cinza ergue-se silenciosamente, conferindo à cena uma sensação de calma e amplitude.

A obra é executada com pinceladas claras e controladas típicas do estilo de Vallotton, numa paleta suave mas viva — dominada por verdes e azuis, pontuada por tons terrosos e o brilho do caminho branco. A composição equilibra abertura e intimidade; a extensão vazia do prado contrasta com o agrupamento mais compacto de folhagens e telhados, criando um ritmo visual tranquilo mas cativante. A atmosfera fresca sob um céu nublado evoca introspecção e sossego, capturando a frescura da primavera e um instante pacífico num cenário rural. Pintada em 1916, durante um período turbulento, oferece um refúgio pacífico — uma beleza simples e duradoura que desafia a agitação do mundo.