Пикник

Категория:
Создано:
1887
Нравится:
0
Размеры:
Скачать:
Новые пользователи получают 4 бесплатных кредита. 2K стоит 1 кредит; 4K и Ultra HD тарифицируются по разрешению. Работы общественного достояния можно использовать в коммерческих целях.
Основные цвета
Public domain download summary
Эта работа предоставляется как ресурс общественного достояния. Файл 2K стоит 1 кредит; файлы 4K и Ultra HD тарифицируются по разрешению.
Анализ произведения
«Пикник» (Le Pique-nique, также регистрируемый как Picknick – Landschap aan de Leie) — картина маслом на холсте бельгийского художника Эмиля Клауса, созданная около 1886–1887 годов; её размер 129 × 198 см, она принадлежит Королевской коллекции Бельгии (инв. 885) и хранится в Брюсселе.
Клаус, родившийся в 1849 году в Синт-Элойс-Вейве на реке Лис и обучавшийся в Антверпенской академии, в 1883 году переехал в загородный дом в Астене близ Дейнзе с видом на ту же реку, а в 1886 году женился. Лис стал постоянным сюжетом его творчества, и «Пикник» — одно из первых больших полотен, построенных вокруг него. По стилю оно ещё принадлежит к монументальному натурализму, обязанному Жюлю Бастьен-Лепажу, который принёс ему успех, хотя через друга Камиля Лемонье он уже присматривался к французскому импрессионизму. Сотбис описывает композицию как кульминацию идей, впервые опробованных в его речной сцене «Проплывающая лодка» 1883 года.
Холст разделён водой на два пояса. В высокой траве и полевых цветах ближнего берега сидит и стоит группа деревенских жителей — одиннадцать тщательно проработанных фигур всех возрастов; только двое из них смотрят на другую сторону. На скошенном дальнем берегу зажиточные горожане из Гента наслаждаются воскресной прогулкой: слуги готовят еду на лодке, гости сидят за белым столом в тени, другие нежатся или прогуливаются. Эти фигуры меньше и написаны более бегло, а трое деревенских детей наблюдают за ними справа. Выбор точки зрения ставит художника на сторону сельских зевак, но картина противопоставляет два социальных мира без открытого протеста.
Клаус отправил картину на триеннале Брюссельского салона 1887 года. Бельгийское правительство хотело её для Королевского музея изящных искусств в Антверпене, но король Леопольд II опередил всех и купил её в 1888 году. С тех пор её давали на выставки в Остенде (1997), Генте (2009) и Живерни (2014).