Stående mot en bakgrund av dämpade toner, barnet i verkets centrum har en tyst styrka som fångar betraktarens uppmärksamhet. Hans slitna kläder, skildrade i mjuka bruna och grå nyanser, berättar en historia om motgångar och motståndskraft. Blyertsstrecken definierar varsamt hans smala figur, medan ljuset försiktigt berör hans nakna fötter, vilket inbjuder dig att känna värmen från jorden. Hans hållning är både avslappnad och självsäker, med händerna på höften; han verkar vara medveten om sin omgivning men obrydd av den.

Detta verk väcker en känslomässig resonans som överskrider bara representationen. Avsaknaden av detaljer i barnets ansikte, som medvetet har suddats ut, inbjuder oss att projicera våra egna tolkningar - vilka tankar snurrar bakom dessa tomma drag? Det historiska sammanhanget från 1850-talet i Frankrike talar om sociala kamper och livet för gatubarn, och kastar en skugga av sorg över den estetiska skönheten. Praktiker och tekniker för skissande i en förenklad stil engagerar åskådarna i ett djupt, kontemplativt rum. Detta stycke står inte bara som en avbild av ett barn, utan som en monumentalt berättelse som manar oss att erkänna de strider som ofta förblir osedda.