Tác phẩm hấp dẫn này đưa người xem vào một cảnh đầy những nhân vật thú vị và cảm xúc phong phú. Bối cảnh tiết lộ một buổi gặp gỡ thân mật, có lẽ giữa những người nghệ sĩ bohemian của Oslo, như được gợi ý từ trang phục và tư thế của các nhân vật. Có một sự hiện diện đáng sợ trong nền, với những bức tường tối màu tương phản với các tông màu sáng hơn ở phía trước, tạo cảm giác sâu và mời gọi người xem khám phá các tầng hiện tồn bên trong khung hình. Bàn, nằm ở trung tâm của bố cục, trưng bày nhiều vật phẩm, từ một đài phun nước hình tròn đến các loại trái cây sặc sỡ, tượng trưng cho sự cùng tụ và sự phong phú; tuy nhiên, một sự căng thẳng vang vọng khi các nhân vật dường như xa cách nhau.

Bảng màu chủ yếu là ấm áp, với các sắc cam, đỏ và vàng sống động không chỉ gợi lên sự ấm áp mà còn gợi lên cảm giác hoài niệm. Những nét cọ của Munch, năng động nhưng có chủ đích, tạo ra một dòng chảy thu hút người xem vào cảnh, trong khi những biểu cảm mờ mịt trên gương mặt truyền tải một phong cảnh cảm xúc phức tạp nói lên về sự cô đơn ngay cả trong giữa sự giao tiếp. Về mặt lịch sử, tác phẩm này nắm bắt những năm 1920, một thời kỳ giàu có những biến đổi văn hóa và sự khám phá nghệ thuật ở Na Uy. Sự cam kết của Munch trong việc thể hiện cảm xúc con người kết hợp với bình luận xã hội nói lên nhiều điều về tinh thần bohemian đang nổi lên trong thời kỳ này — một thời kỳ của sự tự do, tính sáng tạo và, thành thật mà nói, biến động. Bức tranh là một sự tôn vinh quan trọng đối với khả năng của Munch để kết hợp kinh nghiệm cá nhân và các chủ đề xã hội rộng lớn hơn thông qua ngôn ngữ hình ảnh mạnh mẽ.