Dílo ukazuje fascinující a intimní portrét muže částečně zastíněného pod širokým kloboukem. Oči postavy spojené s mírně shrbenou postojem vyvolávají pocit kontemplace nebo melancholie, možná odrážející hlubší emoce. Volné, výmluvné tahy štětce ilustrují Van Goghovu jedinečnou techniku, zdůrazňují texturu a formu, zatímco jemné stínování přidává hloubku a rozměr tváři postavy. Kontury, elegantně vyryté měkkými liniemi, odhalují mistrovské ovládání světla a stínu; téměř cítíme, jak se emocionální stav mění v závislosti na tom, z jakého úhlu se díváme.

Tlumená barevná paleta, založená převážně na šedých a hnědých odstínech, zdůrazňuje ponurý tón díla, což divákovi umožňuje soustředit se na emocionální zátěž vyjádřenou na výrazu muže. Je to jako pohled do duše postavy, která je ztracena v myšlenkách, uvězněna v okamžiku zranitelnosti. Pozadí, neurčité a jemně vyznačené, přispívá k pocitu introspekce – povzbuzující prostor pro diváka k zamyšlení nad příběhem postavy. Tato práce, vytvořená na konci 19. století, slouží jako dojemné připomenutí Van Goghova talentu zachytit surové emoce, čímž se stává významným příspěvkem do světa figurativního umění.