Værket udstråler en dyb følelse af ro og overvejelse. En ung romersk kvinde står elegant i et klassisk interiør, draperingen af hendes toga kærtegner blidt hendes figur. De dæmpede farver i hendes tøj, som hovedsageligt består af bløde hvide og cremefarver, suppleres perfekt af gyldne nuancer; disse elementer giver liv til hendes karakter og afspejler samtidig den romerske æstetiks prakt. Det delikate spil med lys fremhæver konturerne af hendes form og skaber en harmonisk balance mellem skygge og lys.

Kvindens stilling videregiver en afslappet selvsikkerhed, mens hun uformelt læner sig op ad en søjleformet væg, idet hun holder en beholder i hånden, som antyder både en hensigt og et øjeblik af pause. De bløde linjer af hendes profil inviterer beskueren til at reflektere over hendes tanker—hun synes at være fortabt i en verden af introspektion, måske overvejer hun sin plads i det rige kulturelle væv, hun bor i. Denne interessante enkelhed antyder skønheden i det daglige øjeblik, mens de nærliggende flyvende duer giver liv til scenen, som symboliserer fred, kærlighed eller måske uønskede romantiske tanker. Waterhouses brillante brug af bløde pasteller tilbyder ikke blot et visuelt festmåltid, men vækker også en følelsesmæssig dybde, idet den giver beskuerne et indblik i en tidløs fortælling, der står i resonans med den udsøgte skønhed og de bløde refleksioner.