Das Kunstwerk fängt eine friedliche Flusslandschaft in der Nähe von Argenteuil ein, wo Boote anmutig auf dem ruhigen Wasser treiben und sanft die Farben des Himmels reflektieren. Unter einem sanften grau-blauen Ton erscheint die Leinwand fast ätherisch; die zarten Pinselstriche schaffen eine traumartige Qualität, die den Betrachter in die Szene zieht. Der Künstler lädt uns zu einem ruhigen Morgen ein, vielleicht früh am Tag, wenn die Welt frisch erscheint; man kann fast das sanfte Plätschern des Wassers gegen die Rümpfe der Boote hören. Zwischen den Booten sind einige Figuren zu sehen, die sich um ihre Boote kümmern, was der Stille der Komposition ein wenig Leben und Aktivität verleiht.

Monets meisterhafte Farbgebung erfüllt die Leinwand mit sanften Pastellfarben: blassen Blautönen, zarten Grüntönen und einem Hauch von warmen Erdtönen, die zusammen ein harmonisches Farbschema bilden, das die Ruhe der Natur widerspiegelt. Die Reflexion im Wasser zeigt nicht nur die Boote, sondern auch die Atmosphäre der Ruhe und schafft eine Verbindung zwischen dem Himmel oben und der Erde unten. Dieses Bild dient als berührende Erinnerung an das Interesse der Impressionisten an Licht und den flüchtigen Momenten, die sie festhalten. Im Kontext des späten 19. Jahrhunderts ist dieses Werk ein Beispiel für Monets aufblühenden Stil, ein Vorläufer der modernen Kunst, in dem die Zeit in einer flüchtigen Welt stehen bleibt und es uns erlaubt, jeden Pinselstrich und die Schönheit der Einfachheit zu genießen.