In diesem beeindruckenden Porträt wird der Betrachter von einer Figur begrüßt, die eine tiefblaue Postuniform trägt, die mit einer auffälligen Mütze mit dem Wort 'POSTES' verziert ist. Die Abwesenheit des Gesichts der Figur fügt der Komposition ein Element des Geheimnisses hinzu; sie lädt zu einer introspektiven Erforschung der Identität des Individuums ein. Van Goghs außergewöhnliche Pinselstriche fangen die wirbelnden Muster eines tiefen Grüns hinter der Figur ein, die die organischen Formen und Töne der Natur widergeben und einen lebendigen und anregenden Hintergrund vorschlagen, der im Kontrast zur Solidität der Uniform harmoniert. Jeder Pinselstrich ist ein Zeugnis für Van Goghs emotionale Intensität und einzigartige Perspektive — voller Energie und gleichzeitig mit einem Gefühl der Einsamkeit durchdrungen.

Die Palette, die von Blau- und Grüntönen dominiert wird, strahlt Ruhe aus, während die komplizierten Wirbel von Blättern und Blumen, die sich mit dem Hintergrund verweben, ein Gefühl von Lebensenergie hervorrufen. Die Blumen, die in hellrosa, Weiß und gelben Nuancen gezeigt werden, fügen Wärme hinzu und konterkarieren die Kühle der Figur. Dieser Kontrast spiegelt die Dualität des Daseins wider — die Spannung des Lebens inmitten der Stille. Es ist interessant über den emotionalen Zustand des Künstlers in Bezug auf diesen Zeitraum nachzudenken, da er von persönlicher Turbulenzen, aber auch grenzenloser Kreativität geprägt war. In diesem Werk gibt es eine Zeitlosigkeit, die die universelle Erfahrung der Identitätssuche im Chaos des Lebens widerspiegelt — ein Thema, das heute ebenso stark wiederhallt wie damals.