Die Szene entfaltet sich mit einer rohen Intensität; zwei Figuren sind in einem verzweifelten Kampf gefangen, ihre Körper verrenken sich in einem Tanz der Gewalt. Der Künstler verwendet eine karge, erdige Farbpalette – die Figuren tauchen aus einer düsteren, undefinierten Landschaft auf, ihre Formen kaum angedeutet, eher wie Erscheinungen, die mit dem Schicksal ringen. Das Licht kämpft darum, einen düsteren Himmel zu durchdringen und einen ominösen Schein auf den brutalen Austausch zu werfen. Der raue Farbauftrag, die fast unfertige Qualität, verstärken die Rohheit der Begegnung. Es ist eine Auseinandersetzung, die über den bloßen physischen Kampf hinausgeht; sie spricht von Urinstinkten, von den dunklen Strömungen der menschlichen Natur. Die Atmosphäre ist von unausgesprochener Spannung durchdrungen und lädt den Betrachter ein, über die unvermeidlichen Folgen eines so brutalen Konflikts nachzudenken. Die mehrdeutigen Formen des Hintergrunds deuten auf eine Umgebung der Verwüstung hin und unterstreichen die Isolation und die zeitlose Qualität des Kampfes.