Dieses Kunstwerk fängt einen stillen Moment zwischen zwei jungen Mädchen ein, die barfuß auf einem Felsen am Wasser sitzen; ihre Füße erzeugen sanfte Wellen, die sich über die Oberfläche ausbreiten. Der Stil verbindet traditionelle chinesische Pinseltechniken mit einer modernen, fast verspielten Einfachheit in der Darstellung der Figuren. Im Hintergrund sind entfernte Berge in sanften Blau- und Beigetönen zu sehen, die im Kontrast und zugleich harmonisch zu den langen, eleganten Blättern einer Trauerweide stehen, deren herabhängende Blätter einen natürlichen Rhythmus und Fluss vermitteln. Eine nahe Zweig mit roten Blüten setzt lebhafte Farbakzente in der sonst gedämpften Farbpalette. Die vertikale Kalligraphie links ergänzt die Komposition, verleiht ihr poetische Tiefe und Balance, während die Siegel des Künstlers Authentizität und Tradition verankern.

Die Komposition balanciert gekonnt Leere und Präsenz aus, sodass der ruhige Raum oben die Intimität unten betont. Die begrenzte, aber sorgfältig gewählte Farbpalette – hauptsächlich sanfte Blautöne, Grün, Erdtöne sowie Akzente in Magenta und Rot – wirkt frisch und nostalgisch und weckt die sanfte Wärme des Frühlings. Der Pinselstrich wechselt von fließenden, eleganten Linien im Laub zu klaren, fast karikaturhaften Konturen der Mädchen, was eine emotionale Zugänglichkeit und Wärme schafft. Sie lädt den Betrachter ein, sich an einfache, geteilte Momente von Gemeinschaft und Natur zu erinnern und verbindet kulturelles Erbe mit universeller menschlicher Erfahrung.