La scène se déroule avec une sérénité calme, un paysage baigné par la douce lueur du soleil couchant. Une étendue d'eau vaste et spacieuse domine la partie inférieure de la toile, sa surface reflétant le ciel comme un miroir. Au loin, un contour brumeux suggère une ville ou un village, ses bâtiments se découpant sur l'horizon, suggérant la présence humaine et la tranquillité de la vie rurale.

L'utilisation de la lumière par l'artiste est magistrale ; les tons chauds du ciel se fondent doucement dans les tons plus froids de l'eau, créant une sensation de profondeur et de distance. Les coups de pinceau sont visibles, capturant le mouvement de l'eau et la texture du feuillage le long du rivage. Le jeu de la lumière et de l'ombre évoque un sentiment de paix, une invitation à se perdre dans l'immensité du paysage. C'est un moment capturé, une bouffée d'air frais, une ode à la beauté d'une campagne hollandaise.