L'opera cattura la delicata bellezza di una giovane donna, il suo viso incorniciato da pennellate morbide che evocano una presenza tenera ma viva. La leggerezza del tratto crea una sensazione di intimità, consentendo alla figura di emettere una fiducia sottile. Le delicate tonalità della sua pellecontrastano con lo sfondo freddo, contribuendo all'armonia complessiva della pittura; i suoi ampi occhi, adornati da un accenno di mistero, invitano al collegamento, che si sente al contempo personale e profondo.

Lo sfondo, con le sue sottili variazioni di colore, sembra quasi onirico, suggerendo un mondo al di là della tela che enfatizza ulteriormente l'espressione contemplativa della figura. Questa combinazione di realismo e stile impressionista incarna la visione artistica dell'epoca, evidenziando un approccio in cui emozione e bellezza si fondono in un unico quadro. L'impatto emotivo di questo pezzo è riflesso nella grazia e femminilità del soggetto, simboleggiando i cambiamenti di percezione sulla donna nel XIX secolo, dove la stretta osservazione e la genuina apprezzamento della loro presenza stavano diventando sempre più importanti.