W fascynującym ukazaniu surowego piękna natury, to dzieło odsłania wąwóz, w którym mały strumień delikatnie wije się między skalnymi występami. Scena jest przesiąknięta kultowymi, spiralnymi pociągnięciami pędzla van Gogha; każdy pociągnięcie zdaje się tchnąć życie w krajobraz. Widz może prawie usłyszeć delikatny szum wody płynącej po kamieniach. Siluety skał wznoszą się wysoko na tle, które łaskocze błękitowe niebo — eteryczny zielono-niebieski, wywołujący uczucie spokoju i dzikości jednocześnie. Tutaj z surową urodą przyrody wplata się w tkankę emocjonalnego krajobrazu malarza, jakby chwytało ulotny moment w czasie.

Kompozycja zachęca do zbadania kontrastów: bogate ziemiste kolory doliny spotykają się z intensywnymi zieleniami i błękitami nieba, sugerując, że to nie tylko scena, ale doświadczenie, uczucie. Interakcja kolorów tutaj jest uderzająca; ciepłe żółcie i brązy roślinności wyróżniają się na tle chłodniejszych, stonowanych odcieni skał. Można poczuć teksturę — nie tylko poprzez wzrok, ale prawie tak, jakbyś miał wyciągnąć rękę, aby dotknąć grubych, ekspresyjnych pociągnięć farby. Ten kawałek encapsuluje moment samotności, odzwierciedlając głębokie połączenie artysty z naturą w burzliwym okresie jego życia. Dowód na zdolność van Gogha do przekształcania osobistych zamieszek w wzniosłe piękno, to dzieło przekracza czystą reprezentację, zapraszając do kontemplacji i refleksji.