O retrato captura um momento de serena elegância, envolvendo o espectador no charme de uma era passada. O sujeito, adornado com um vestido ricamente detalhado, com rendas e babados, irradia confiança e graça. Sua postura ereta, juntamente com um olhar suave, convida a uma conexão íntima; quase é possível ouvir o farfalhar de seu vestido enquanto ela se encontra em meio a um fundo onírico e etéreo de verdes suavizados e marrons, sugerindo um jardim ao entardecer. Os suaves pincéis criam uma sensação de fluidez, aumentando o romantismo geral da obra.

A paleta de cores é dominada por tons pastel delicados, contrastando com os tons mais escuros do fundo, criando uma sensação de profundidade e riqueza. Tons de pêssego, creme e rosa empoeirado ressoam com calor, enquanto a vegetação mais escura atrás dela acentua sua figura luminosa. Essa harmonia visual não só sublinha o status do sujeito, mas também evoca uma nostalgia no espectador—a um convite para voltar a uma grandeza de um mundo perdido. As emoções subjacentes do retrato ressoam profundamente, expressando temas de beleza e refinamento dentro do discurso artístico do final do século XIX.