กุสตาฟว์ โดเร

ปอล กุสตาฟ หลุยส์ คริสตอฟ โดเร (พ.ศ. 2375–2426) เป็นศิลปินชาวฝรั่งเศสผู้มีความสามารถรอบด้านเป็นพิเศษ ผลงานอันมากมายของเขาในฐานะช่างพิมพ์ภาพ ช่างภาพประกอบ จิตรกร นักเขียนการ์ตูน และประติมากร ได้ทิ้งร่องรอยที่ไม่อาจลบเลือนไว้ในวัฒนธรรมทัศนศิลป์แห่งศตวรรษที่ 19 และหลังจากนั้น โดเรเกิดที่เมืองสทราซบูร์ แสดงให้เห็นถึงพรสวรรค์ทางศิลปะอันยอดเยี่ยมตั้งแต่อายุยังน้อยมาก โดยสร้างสรรค์อัลบั้มภาพประกอบและเรื่องราวต่างๆ แม้กระทั่งเมื่อยังเป็นเด็ก โดยได้รับอิทธิพลจากบุคคลเช่น เจ.เจ. กรองด์วิลล์ และโรดอล์ฟ เทิพเฟอร์ เมื่ออายุ 15 ปี เขาได้เริ่มต้นอาชีพการงานในปารีสแล้ว โดยทำงานเป็นนักเขียนการ์ตูนให้กับหนังสือพิมพ์เสียดสี *Le Journal pour rire* ของชาร์ลส์ ฟิลิปง งานในช่วงแรกนี้ได้ฝึกฝนทักษะการวาดภาพและการจัดองค์ประกอบเรื่องเล่าของเขา วางรากฐานสำหรับโครงการที่ทะเยอทะยานมากขึ้นในภายหลัง เขายังได้สร้างสรรค์การ์ตูนข้อความที่แปลกใหม่หลายเรื่องในช่วงเวลานี้ รวมถึง *Les Travaux d'Hercule* (พ.ศ. 2390) ซึ่งทำให้เขากลายเป็นผู้บุกเบิกในสื่อประเภทนี้

ชื่อเสียงระดับนานาชาติที่แท้จริงของโดเรเริ่มต้นขึ้นในช่วงทศวรรษที่ 1850 และ 1860 เมื่อเขาเริ่มวาดภาพประกอบให้กับวรรณกรรมคลาสสิกที่ยิ่งใหญ่ของโลก ภาพพิมพ์แกะไม้ที่เปี่ยมด้วยจินตนาการและน่าทึ่งของเขาสำหรับผลงานของราเบอเล (พ.ศ. 2397) บัลซัก (*Contes drolatiques*, พ.ศ. 2398) *นรก* ของดันเต (พ.ศ. 2404) และพระคัมภีร์ไบเบิล (พ.ศ. 2409) ถือเป็นความสำเร็จครั้งยิ่งใหญ่ที่สร้างความประทับใจอย่างลึกซึ้งต่อสาธารณชน ฉบับเหล่านี้ ซึ่งมักมีขนาดใหญ่ ได้รับการเผยแพร่อย่างกว้างขวางทั่วยุโรปและสหรัฐอเมริกา ทำให้โดเรกลายเป็นหนึ่งในนักวาดภาพประกอบที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคของเขา เขาวาดภาพประกอบให้กับนักเขียนจำนวนมาก รวมถึงเซอร์บันเตส (*ดอนกิโฆเต*) มิลตัน (*สวรรค์ลา*) ลอร์ดไบรอน เอ็ดการ์ อัลลัน โพ ("อีกา") โคลริดจ์ ("ลำนำกะลาสีชรา") และเทนนีสัน (*Idylls of the King*) ผลงานอันมากมายของเขาได้รับการอำนวยความสะดวกจากโรงงานแกะไม้ขนาดใหญ่ ซึ่งช่างแกะไม้ได้ถ่ายทอดภาพวาดของเขาลงบนแม่พิมพ์อย่างพิถีพิถันสำหรับการพิมพ์ ทำให้สามารถผลิตจำนวนมากและเข้าถึงได้อย่างกว้างขวาง

แม้จะได้รับความนิยมอย่างล้นหลามในฐานะนักวาดภาพประกอบ โดเรก็มีความทะเยอทะยานที่จะได้รับการยอมรับในฐานะจิตรกรและประติมากรผู้จริงจัง เขาเป็นศิลปินผู้มีความสามารถหลากหลาย เชี่ยวชาญทั้งในฐานะนักวาดภาพร่าง นักวาดภาพสีน้ำ จิตรกร และประติมากร โดยทำงานในประเภทต่างๆ ตั้งแต่การเสียดสีไปจนถึงศาสนา และรูปแบบตั้งแต่ภาพร่างไปจนถึงภาพวาดขนาดใหญ่ อย่างไรก็ตาม ภาพวาดของเขา แม้ว่ามักจะมีขนาดใหญ่และมีเนื้อหาที่น่าทึ่ง เช่น *ดันเตและเวอร์จิลในวงกลมที่เก้าของนรก* (พ.ศ. 2404) และ *พระคริสต์เสด็จออกจากศาลปรีโทเรียม* กลับถูกปฏิเสธจากนักวิจารณ์ศิลปะร่วมสมัย เช่นเดียวกับเอดัวร์ มาเนต์ เพื่อนร่วมสมัยของเขา นักวิจารณ์มักมองความสามารถและความหลากหลายของเขาด้วยความสงสัย และความสำเร็จในหมู่ประชาชนของเขาอาจเป็นอุปสรรคต่อการยอมรับในโลกศิลปะชั้นสูง ในปี พ.ศ. 2410 เขาได้ร่วมก่อตั้งโดเรแกลเลอรีในลอนดอน ซึ่งจัดแสดงผลงานของเขาและส่งเสริมชื่อเสียงระดับนานาชาติของเขา โดยเฉพาะในสหราชอาณาจักร

โดเรดำเนินโครงการสำคัญหลายโครงการที่เน้นให้เห็นถึงความสนใจอันหลากหลายของเขา การร่วมงานกับบลองชาร์ด เจอร์โรลด์ในเรื่อง *London: A Pilgrimage* (พ.ศ. 2415) ซึ่งมีภาพแกะสลัก 180 ภาพ นำเสนอภาพลักษณ์อันทรงพลังและบางครั้งก็มืดมนของลอนดอนในยุควิกตอเรีย ซึ่งได้รับทั้งคำชมเชยในด้านความมีชีวิตชีวาและคำวิจารณ์ถึงการมุ่งเน้นไปที่ความยากจน ภาพประกอบของเขาสำหรับ *ดอนกิโฆเต* ของเซอร์บันเตสกลายเป็นสัญลักษณ์ กำหนดรูปแบบการนำเสนอตัวละครทางสายตาสำหรับคนรุ่นหลัง เนื้อหาทางศาสนาเป็นศูนย์กลางในผลงานของเขา ทำให้เขาได้รับฉายาว่า "จิตรกรนักเทศน์" โดยเฉพาะอย่างยิ่งหลังจากภาพประกอบพระคัมภีร์ของเขา เขายังมีความสามารถโดดเด่นในฐานะจิตรกรทิวทัศน์ โดยเฉพาะอย่างยิ่งภูมิภาคที่เป็นภูเขา โดยได้รับแรงบันดาลใจจากการเดินทางไปยังเทือกเขาแอลป์ พิเรนีส สกอตแลนด์ และสเปน สร้างสรรค์ภาพที่งดงามและไพเราะซึ่งมักจะปลุกเร้าความรู้สึกถึงความสูงส่ง

รูปแบบศิลปะของโดเรโดดเด่นด้วย "สายตาแห่งจินตนาการ" องค์ประกอบที่น่าทึ่ง พลังแห่งละคร และความชื่นชอบในสิ่งมหัศจรรย์และสูงส่ง ความสามารถของเขาในการสร้างสรรค์ภาพที่สดใสและน่าจดจำสำหรับเรื่องเล่าทางวรรณกรรมและศาสนาที่ซับซ้อนนั้นไม่มีใครเทียบได้ แม้ว่านักวิจารณ์ร่วมสมัยอาจมีความเห็นแตกแยก แต่ผลงานของเขาก็ส่งอิทธิพลอย่างลึกซึ้งต่อคนรุ่นหลัง เขาได้รับการยกย่องว่าเป็นหนึ่งในบิดาผู้ก่อตั้งการ์ตูนช่อง และภาษาทางภาพของเขาก็มีอิทธิพลอย่างยาวนานต่อภาพยนตร์ตั้งแต่ยุคแรกๆ ภาพประกอบของเขาสำหรับพระคัมภีร์และดันเตโดยเฉพาะอย่างยิ่งยังคงฝังแน่นอยู่ในจิตสำนึกส่วนรวม มรดกของโดเรคือมรดกของนักเล่าเรื่องผู้เชี่ยวชาญในรูปแบบทัศนศิลป์ ซึ่งโลกแห่งจินตนาการของเขายังคงดึงดูดผู้ชมอย่างต่อเนื่อง

กุสตาฟ โดเรไม่เคยแต่งงานและอาศัยอยู่กับมารดาเป็นส่วนใหญ่ในช่วงชีวิตวัยผู้ใหญ่หลังจากการเสียชีวิตของบิดาในปี พ.ศ. 2392 เขายังคงอุทิศตนให้กับงานศิลปะของเขา ทำงานอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยในสื่อต่างๆ แม้จะเผชิญกับความพ่ายแพ้ทางวิจารณ์ในด้านจิตรกรรมและประติมากรรม – เขาเริ่มทำงานประติมากรรมในช่วงปลายปี พ.ศ. 2420 ด้วยผลงานเช่น *ชะตากรรมและความรัก* แต่ไม่เคยได้รับการยอมรับที่เขาปรารถนาในสาขานี้ – ความหลงใหลในการสร้างสรรค์ของเขาก็ไม่เคยลดน้อยลง เขาได้รับเครื่องราชอิสริยาภรณ์เลฌียงดอเนอร์ชั้นอัศวินในปี พ.ศ. 2404 โดเรเสียชีวิตด้วยอาการหัวใจวายในปารีสเมื่อวันที่ 23 มกราคม พ.ศ. 2426 ขณะอายุ 51 ปี หลังจากการเจ็บป่วยเพียงเล็กน้อย ในช่วงเวลาที่เขาเสียชีวิต เขากำลังหมกมุ่นอยู่กับโครงการที่อาจกลายเป็นผลงานชิ้นใหญ่อีกชิ้นหนึ่ง นั่นคือการวาดภาพประกอบผลงานทั้งหมดของเชกสเปียร์