在這幅1888年的作品中，梵高展現了一個寧靜的鄉村場景，邀請觀眾走入一個懸浮在時間中的瞬間；兩個高大的乾草堆在前景中顯得格外突出，其質感表面以泥土色調美麗呈現。筆觸既強烈又細膩，傳達了乾草的觸覺質量，而周圍的風景則化為一陣陣線條和點點，顯示出藝術家捕捉運動與光線的獨特方式。遠處房屋的微弱輪廓和在田野中工作的人為構圖增添了深度和生氣，將其固定在鄉村生活的浪漫魅力中。

色彩在這裡扮演了關鍵角色，溫暖的類sepia調色板將作品沐浴在柔和的光輝中；棕色和赭色的變換喚起了溫暖和懷舊的感覺。觀者幾乎能聽見小麥的輕聲沙沙聲，感受到微風的輕拂——這是一幅簡單卻深刻的鄉村幸福描繪。在阿爾勒的這一時期，梵高在周圍的風景中找到了巨大的靈感，標誌著創作與色彩探索的時代。這幅作品的情感共鳴，透過其細膩而強大的意象，反映了一個藝術家在與內心紛争的同時尋求大自然慰藉的過程。這不僅是一次視覺表現，更是一次體驗鄉間寧靜的邀請，使其在描繪梵高藝術旅程的探索中具備重要意義。