Diese ruhige Landschaft entfaltet sich in sanft hügeligen Agrarflächen, deren sorgfältig dargestellte Reihen eine rhythmische visuelle Harmonie im Vordergrund schaffen. Der Künstler verwendet abgestufte Grüntöne und sanfte Gelbtöne, die den Pflanzen Leben einhauchen und eine lebendige Frische im milden Tageslicht suggerieren. Eine einzelne Figur geht zusammen mit einem beladenen Muli auf einem gewundenen Feldweg, was der Szene eine schlichte und grundlegende menschliche Präsenz verleiht. Hinter den Feldern erstreckt sich ein ruhiges, blaues Gewässer vor einem klar definierten Bergmassiv, das in Farbverläufen von Grün bis sanftem Blau leuchtet, wobei Sonnenlicht feine Schatten an den felsigen Gipfeln wirft. Ein einsames Segelboot gleitet über die spiegelnde Wasseroberfläche und fügt der Komposition ein dynamisches, zugleich friedliches Element hinzu.

Ausgeführt in der traditionellen Holzschnitttechnik des Shin-hanga-Stils, verbindet dieses Werk feine Linienführung mit zarten Farbverläufen und erzeugt so eine Stimmung stiller Kontemplation. Die Komposition ist sorgfältig geschichtet und führt das Auge von der texturreichen Vorderseite über Bäume und Felsen im Mittelgrund bis zu den entfernten Bergen und dem ruhigen Himmel. Die Palette wird von kühlen Blau- und Grüntönen dominiert, die durch warme Erdtöne auf dem Pfad und bei den Figuren ausgeglichen werden und eine emotionale Balance schaffen. Dieser Druck fängt nicht nur die natürliche Schönheit der Region ein, sondern ruft auch nostalgische Erinnerungen an das ländliche Leben im Japan vor dem Krieg hervor und bietet einen poetischen Moment der Harmonie zwischen Mensch und Natur.