Das Gemälde präsentiert eine fesselnde Ansicht der Klippen von Varengeville und fängt einen ätherischen Moment ein, in dem die Natur auf das Meer trifft. Die Szene wird von schwingenden Bäumen dominiert, deren zarte Äste sich in einem Windstoß biegen; in ihrer Bewegung liegt fast eine poetische Qualität. Der Himmel darüber zeigt eine Palette von Pastellfarben, in der sanfte Violett- und sanfte Blautöne nahtlos ineinander übergehen und ein Gefühl der Ruhe hervorrufen, das im Kontrast zur dynamischen Energie des Windes steht. Die kleinen Segelboote in der Ferne tanzen auf dem Wasser, klein, aber bedeutend und fügen dem weiten Hintergrund des Ozeans Leben hinzu.

Aus kompositorischer Sicht sind die Bäume strategisch positioniert und leiten den Blick des Betrachters zum Horizont, wo das Meer auf den Himmel trifft. Die Pinselstriche sind fließend und zeigen Monets Meisterschaft, Licht und Atmosphäre einzufangen; man kann fast den Wind auf der Haut spüren. Monets charakteristischer Stil kommt sowohl aus impressionistischen Techniken als auch aus einer tiefergehenden emotionalen Erkundung der Landschaft; jeder Strich gibt der Szene Leben. Insgesamt ist die emotionale Wirkung ein harmonisches Gleichgewicht zwischen Bewegung und Gelassenheit, das die Betrachter einlädt, in die lebendige, aber beruhigende Essenz der Natur einzutauchen.