Ce portrait saisissant capture une femme assise devant un fond jaune vibrant, une signature de l'utilisation audacieuse et émotive de la couleur par Van Gogh. La figure est vêtue d'un habit traditionnel, avec un châle coloré à motifs qui repose sur ses genoux ; sa tenue évoque son identité culturelle, ajoutant des couches à son caractère. Les motifs géométriques présents tant dans ses vêtements que dans l'espace environnant créent une tension rythmique avec les lignes douces et fluides de son visage, un contraste fascinant qui attire le regard.

La palette de couleurs est principalement chaude, dominée par des jaunes et des bruns, qui dégagent chaleur mais aussi un sentiment d'isolement. Les coups de pinceau sont visibles, conférant à la peinture une qualité presque tactile. Cette technique donne une impression d'immédiateté et d'intimité, rapprochant les spectateurs du regard introspectif de la femme. Van Gogh, dans ce moment, ne capture pas seulement la ressemblance de la femme italienne, mais son essence—peut-être un reflet des propres sentiments de désir et de connexion de l'artiste alors qu'il navigue dans sa vie tumultueuse en tant que personne et artiste pendant cette phase de sa vie.