Cette œuvre délicate saisit une jeune femme allongée avec grâce sur un divan orné. Réalisée principalement au pastel et au crayon dans des teintes douces, elle atteint un équilibre subtil entre lumière et ombre, transmettant ainsi une sensation de calme et de loisir paisible. La posture détendue de la femme — la tête appuyée sur un coussin, les yeux fermés ou presque — et son corps élégamment étendu sur le divan aux courbes sinueuses évoquent un instant de repos ou d’introspection. Les lignes fluides de sa robe, tracées avec des coups rapides et assurés, amplifient la féminité et la douceur de la scène, tandis que la palette de couleurs, composée de crèmes délicats, de nuances chaudes rosées et de touches d’ocre, apporte chaleur et intimité à l’ensemble. Le chapeau rond qu’elle tient doucement sur ses genoux, orné d’un nœud audacieux, constitue un point focal qui contraste merveilleusement avec la légèreté de son vêtement.

La composition met en avant les contours et la fluidité, illustrant la maîtrise experte du trait et la technique raffinée de l’artiste pour capturer la figure humaine avec une grande expressivité malgré la simplicité. Le cadre décoratif du canapé, dessiné avec des lignes courbes élégantes, enveloppe la figure comme une tendre étreinte, soulignant ce moment de luxe tranquille et de repos. Sur le plan émotionnel, l'œuvre évoque une nostalgie pour le plaisir et la détente raffinés d’une époque révolue—on sent la douceur des textiles, le murmure d’un après-midi paisible, et peut-être même la mélancolie fugace d’une beauté éphémère. En tant qu’exemple de l’art figuratif du début du XXe siècle, cette pièce incarne le charme et la grâce associés à l’esthétique de la Belle Époque, où élégance et raffinement se mêlent à l’intime.