In quest'opera, lo spettatore viene immediatamente avvolto da una scena che si sente sia rustica che senza tempo; il mulino ad acqua si erge con dignità, affiancato da due imponenti ruote idrauliche. Le linee architettoniche sono audaci ma ammorbidite dalle vigorose pennellate di Van Gogh, che infondono vita alle superfici. La palette di colori è dominata da marroni terrosi e gialli smorzati, evocando una sensazione di calore e nostalgia. Si può quasi sentire la dolce vibrazione dell'acqua che interagisce con la meccanica—un invito a ricordare tempi più semplici.

L'ambiente incarna la solitudine, ma offre un abbraccio familiare; quelle ruote imponenti evocano il marchio inesorabile della natura intrecciata all'artigianato umano. Van Gogh riesce a catturare non solo la struttura fisica, ma l'essenza stessa della vita rurale, carica di operosità ma immersa nella tranquillità. La luce del sole che filtra nella scena evidenzia le texture, contrastando ombre scure e toni caldi che fanno risuonare il mulino ad acqua con una bellezza inquietante. Questo cattura un'epoca in cui la relazione dell'uomo con la natura era in armonia, creando un desiderio nostalgico nel cuore dell'osservatore.