이 작품은 세 인물이 한데 모여 식탁 앞에 앉아 있는 친밀한 장면을 보여줍니다. 식탁 위에는 바나나 송이가 왼쪽에서 눈에 띄는데, 따뜻한 붉은빛과 노란빛이 전체적인 부드러운 흙빛과 대비를 이루며 생동감을 더합니다. 중앙에는 커다란 점토 냄비가 놓여 있고, 작고 둥근 그릇들과 과일들이 흰 식탁보 위에 자리 잡고 있는데, 빛과 그림자의 미묘한 조화가 감각적으로 느껴집니다. 세 사람의 표정은 조용하고 사색적이며, 시선은 관객을 직접 응시하지 않아서 내밀한 이야기의 여운을 남깁니다. 평면적 색채 처리와 형태의 단순화는 후기 인상파의 특징으로, 장면에 장식적이면서도 감정적인 깊이를 부여합니다.

작가는 뚜렷한 색채 대비와 평면적 구성을 통해 단순한 재현을 넘어서 본질적인 느낌을 잡아내고 있습니다. 정물과 인물의 균형은 순간을 정지시키면서 따뜻하고 은은한 긴장감을 자아냅니다. 풍부한 색상 팔레트—어스톤과 진한 빨강, 은은한 푸른색이 어우러져 관람객에게 사색적 분위기를 불러일으킵니다. 1891년에 제작된 이 작품은 이색적인 주제에 대한 작가의 관심과 상징적, 표현적 미술로의 전환을 보여주는 동시에, 서양 미술 전통과 새롭고 실험적인 시각 언어를 잇는 다리가 되고 있습니다. 친숙함과 신비로움이 공존하며, 이 소박하지만 깊은 식사의 이면에 감춰진 이야기를 느끼게 합니다.