Deze levendige houtsnede toont een serene kustscène met een monumentale stenen lantaarnstructuur, die de compositie domineert met zijn zorgvuldig weergegeven natuursteen in diverse grijstinten en blauwtinten. De lantaarn, symbolisch verankerd in de Japanse cultuur, doet dienst als een sterk middelpunt en geeft een tastbaar gevoel van plaats en geschiedenis. Het kalme water strekt zich uit achter de structuur en weerspiegelt zachte, gelaagde wolken in een uitgestrekte maar serene blauwe lucht, wat een rustige maar ruime atmosfeer creëert. Rechts staat een vrouw in traditionele kimono met een groene parasol, vergezeld door een kind, wat een subtiele menselijke warmte en schaal toevoegt aan de anders monumentale en stille omgeving.

Uitgevoerd met de verfijnde elegantie die kenmerkend is voor vroege 20e-eeuwse shin-hanga werken, balanceert de kunstenaar meesterlijk schaduw en licht om textuur en diepte op te roepen. De zorgvuldige gradatie in de lucht en het water, gecombineerd met het strategisch gebruik van vlakke maar genuanceerde kleurvlakken, roept een stille harmonie op — die uitnodigt tot reflectie te midden van de eenvoud van de natuur. Dit werk verheerlijkt niet alleen de tijdloze schoonheid van een specifieke Japanse landmark, maar belichaamt ook de fusie van traditie en moderniteit in de Japanse drukkunst van die tijd, en wekt een emotionele respons van vredige contemplatie en culturele eerbied op.