Ta żywotna praca przyciąga widzów do dynamicznej sceny konfliktu i uroku, uchwycając moment między Ares, potężnym bogiem wojny, a Minerwą, boginią mądrości i wojny. Fragonard zręcznie łączy ruch i emocje, gdy Ares stoi w potężnej pozycji, a jego miecz lśni w burzliwym świetle tła—burza wirujących chmur, która echo chaosu walki. Kolory są bogate i warstwowe; głębokie odcienie czerwieni i ciepłego złota kontrastują z zimnymi błękitami i bielami, ożywiając postacie.

Kompozycja tego dzieła jest wciągająca; Ares jest przedstawiony w stanowczej postawie, ale wydaje się również zaskoczony obecnością Minerwy, która unosi się eterycznie, będąc posłańcem mądrości nawet wśród walki. Praca pędzla jest zarówno swobodna, jak i płynna; pociągnięcia przekazują poczucie pilności, a zarazem są wystarczająco delikatne, aby nadać scenie intymności. To zestawienie konfliktu i spokoju zaprasza widzów do refleksji nad naturą samego konfliktu — emocjonalnie angażującego, historycznie rezonującego i artystycznie znaczącego, odzwierciedlając złożoności ludzkich doświadczeń i boskich interakcji.