To urzekające dzieło sztuki wprowadza widza w ponadczasową opowieść o Jasonie i Medei, ukazaną z niezrównanym mistrzostwem. scena jest bogata w emocje, uchwycająca kluczowy moment pełen napięcia i niewypowiedzianych pragnień. Medea, wytworna w intensywnej czerwonej sukni, emanuje aurą tajemnicy i czaru; jej spojrzenie jest przenikliwe, gdy delikatnie trzyma w dłoniach kielich; w jej pociągającej aparycji kryje się sugestia zdrady. Jason siedzi blisko, jego postawa ujawnia mieszankę podziwu i niepokoju, co sugeruje złożoną relację ukształtowaną przez miłość i ambicje.

Kompozycja jest naprawdę oszałamiająca — Waterhouse wykorzystuje harmonijne połączenie linii pionowych i delikatnych krzywych, prowadząc oko między postaciami a ich otoczeniem. Bogata paleta barw, zdominowana przez głębokie czerwienie i ziemiste odcienie, potęguje emocjonalną intensywność. Światło przenika przez liście, rzucając plamiste cienie, które wzmacniają poczucie tajemnicy i dramatu: zaprasza nas do refleksji nad losem, który na nich czeka. Historycznie zakorzeniona w greckiej mitologii, malowidło odzwierciedla także fascynację wiktoriańskiego społeczeństwa klasycznymi tematami, ukazując zdolność Waterhouse'a do tkania skomplikowanych narracji poprzez język koloru i formy.