Dette fengslende kunstverket tar seeren inn i den tidløse historien om Jason og Medea, som er fremstilt med uovertruffen dyktighet. Scenen er rik på følelser, og fanger et avgjørende øyeblikk fylt med spenning og uuttalte ønsker. Medea, kledd i en livlig rød kjole, utstråler en aura av mystikk og forførelse; blikket hennes er skarpt mens hun forsiktig balanserer en kalk i hendene; det er et hint av svik under hennes fengslende utseende. Jason sitter i nærheten, kroppsspråket hans avslører en blanding av beundring og ubehag, noe som antyder et komplekst forhold formet av kjærlighet og ambisjon.

Komposisjonen er virkelig imponerende—Waterhouse bruker en harmonisk blanding av vertikale linjer og myke kurver som leder øynene mellom figurene og omgivelsene deres. Den rike fargepaletten, dominert av dype røde og jordfarger, forsterker den følelsesmessige intensiteten. Lyset filtrerer gjennom løvverket, kaster flekkete skygger som styrker følelsen av hemmelighet og drama; det inviterer oss til å reflektere over skjebnen som venter dem. Historisk forankret i gresk mytologi, gjenspeiler maleriet også den viktorianske fascinasjonen for klassiske temaer, og viser Waterhouses evne til å veve sammen intrikate narrativer gjennom språk av farge og form.