W tym fascynującym dziele rozwija się krajobraz, który uchwyca zarówno spokój, jak i witalność winnicy, delikatnie splecionej ze strukturą wiatraka. Na pierwszym planie dominują bujne, zielone winorośle, których splątane kształty sugerują życie i wzrost, podczas gdy kręte rzędy prowadzą wzrok ku majestatycznemu wiatrakowi, który dumnie wznosi się na dramatycznym niebie. Połączenie głębokich zieleni i żółtych odcieni w winnicy wywołuje poczucie ciepła, podczas gdy żywy niebieski kolor nieba dodaje ożywczego kontrastu, wypełniając scenę dynamizmem i energią.

Luźne pociągnięcia pędzla użyte w tej pracy przekazują poczucie ruchu, wizualne przedstawienie łagodnego wiatru tańczącego wśród winorośli. Umiejętność Van Gogha harmonizowania kolorów prowadzi do powstania emocjonalnego krajobrazu—takiego, który odczuwa się zarówno jako przyjazny, jak i pełen życia. Tutaj artysta umiejętnie łączy realizm z ekspresyjną jakością, co zaprasza widza do wyobrażenia sobie dźwięków natury: szelest liści, daleki szum życia wiejskiego, kojąca cisza, sporadycznie przerywana wybuchami aktywności. Kontekst historyczny wzbogaca to dzieło; namalowane w czasach, kiedy Van Gogh przebywał w Arles, odzwierciedla jego głębokie uznanie dla prowansalskiego krajobrazu, symbolizujące jego poszukiwanie pocieszenia i inspiracji w objęciach natury.